《叶问4》：一个差强人意的收尾 “打戏精彩”是功夫片的基本盘。《叶问4：完结篇》中较为浓墨重彩的打戏有五段：叶问VS万宗华，空手道教练VS武术会馆众人、叶问，万宗华VS巴顿，叶问VS巴顿。 第一场打戏是炫技式的，两人并无死斗想法，万宗华的太极拳与叶问的咏春各有所长；第二场是李小龙街头比武，为了增添看点；第三场是空手道教练车轮式的击倒，其中不乏女性形意拳的精彩，蒋师傅的扮演者周小飞在《一代宗师》中也有令人印象深刻的表现；第四场是悲壮的落败，与叶问交手未落下风的万宗华被打败；第四场则是叶问杀意已起、情绪和动作戏上的全面高潮，叶问不像系列前几部那样留手，而是撩阴插眼戳喉齐出。 除了袁和平指导的武打动作精彩纷呈外，《叶问4：完结篇》的这四段打戏设置也是层层递进的。这一点与《叶问2》相当一致，但也没有《叶问2》中鱼档“打一百个”那么夸张的桥段。总体来说，《叶问4：完结篇》作为动作戏驱动剧情的典型功夫片，其剧情安排几乎是为打斗服务的，作为商业片“不出错”的考虑显然更大。 各平台口碑也符合这一定位。《叶问4：完结篇》稳妥的安排和紧凑的武戏满足了既定受众，但并未在情感和思想上有过于深入的讨论。豆瓣7.3分中规中矩，但淘票票则高达9.3分，显然是很受购票大众欢迎的合格商业片。 相较于其他功夫片，《叶问》系列相当难得的一点是，四部电影从始至终都有贯穿全局的人物内核和价值观取向。 观众很容易发现四部电影中几乎都存在着两种极端思想的冲突——面对外在霸凌的忍和不忍。有一开始就不愿意忍耐的，如第一部中的武痴林；有从万般退让忍耐，忍无可忍转向孤注一掷的武林代表人物，如第二部的洪师傅、第四部的太极拳万宗华。锋芒太露的武痴林成为倒在最前面的勇者，而后者，是退让到无法再退时，为恪守着心目中的底线而牺牲。 洪师傅要求交会费，万宗华让他去劝服李小龙杜绝教洋人习武，对洪师傅和万宗华二人而言恐怕很难想到叶问的拒绝会如此坚定。叶问的“中线”性格，不是万宗华那样为适应环境而改变自己，而是一种有距离的独立之道——恪守价值观不为小事退让，从来如此未必对，改变不了环境但也未必要和别人一样。所以叶问在剧中其实很少去主动寻求他人帮助，除非万不得已。但这样的魅力和他本人的强大，却让周围人自动来帮助他。  《叶问》系列并不像《精武英雄》那样，将武术理念上升到哲学讨论作为主题之一，而是更重市场效果的纯粹商业电影。  所以，《叶问》系列始终拥有市场且在当下更容易被观众接受，也是理所当然的事。四部《叶问》中第三部评分最低，除了剧情设计上更偏重家庭之外，或许也有泰森角色设计太强，两人未能分出胜负的原因。 《叶问4》会是典型功夫片的终曲吗？ 甄子丹在接受采访时提到过，《叶问》系列之后，将不再接演功夫片，还点名张晋及谢霆锋有潜质做接班人，提到往后日子会以幕后身份为功夫片挑选人才。 的确，扛大旗主演功夫片的一代明星，似乎随着甄子丹的退隐而有后继无人之感。早前的成龙、李连杰早已随着年龄老去难以继续；吴京转型现代电影，但自《战狼2》后其实也有身体不堪动作戏的新闻；年幼时红遍大江南北的释小龙成年后却未能进入市场主流；至于甄子丹提到的谢霆锋和张晋，细思之下能否扛起大制作功夫片也要打上问号。 这也侧面反映了打戏之外，世界观安排、功夫片精神内核和人物塑造设计的重要性。《叶问》之所以能够出到四部、衍生出外传，也在于其连贯一致的世界观和人物塑造，形成了近似“叶问宇宙”的可延展性。 除此之外，功夫片领域的新鲜血液确实不多，这一方面是多类型电影的空间挤压，另一方面或许也是人才的断层吧。但只要有市场存在，相信功夫片这一类型并不会这么快失去生命力。